Без купюр: Рецензия родителей на Спектакль Израильского ТЮЗа

Перепечатывать настоящий материал в иных электронных и печатных СМИ запрещено

Внимание: редколлегия сайта публикует настоящий критический материал Взрослых исключительно в образовательных целях. Ни мы, не многочисленные зрители (как взрослые, так и детки) не разделяем мнения авторов рецензии. Все, кого мы неформально опрашивали и с чьим мнением имели честь ознакомиться (в ходе двух просмотров спектакля в Ришон Леционе и Реховоте) выразили полный восторг от спектакля. Чтобы составить Ваше собственное предстваление - приходите в Зрительный зал сами, приводите детей и друзей, оно того стоит, честное слово! Просмотреть детскую театральную афищу Израиля можно в нашей онлайн Кассе Браво.

---

27 декабря 2008

Здравствуйте, администрация и руководство ТЮЗа.

25 декабря посмотрели ваш спектакль «Снежная Королева» и были немного разочарованы. Слухи о вашем театре ходят весьма лестные, однако представленная нам постановка с трудом приближается по уровню к провинциальной самодеятельности. По всем параметрам – начиная от актерско-режисерской работы и кончая техническими неполадками. По пунктам:

1. Игра и режессура. Спектакль в целом выглядит генеральной репетицией. Видны заученные движения и тексты, перемещения по сцене, однако все весьма натянуто и неестественно. Ужасает количество ошибок и запинок в текстах персонажей. Если взрослые актеры выезжают на опыте, то про игру детей можно сказать разве что «мило», но никак не убедительно, как на утреннике в детском саду.
2. Звук. Объясните, зачем нужно было усиливать актеров в зале на 150 мест с хорошей акустикой? Звук бил по ушам в прямом смысле этого слова. Из колонок постоянно фонило, и громко, так что в какой-то момент мы хотели покинуть зал только из-за этого. При таком состоянии микрофонов их включения и выключения были слышны как взрывы, дети пугались их, а не «страшных» сцен спектакля.
3. Музыка. Прекрасное музыкальное оформление, которое не могло скрасить впечатление от включения диммеров.
4. Свет. Хороший, правильно поставленный свет, тут нечего сказать.
5. Костюмы. Каждый в отдельности может и не плох, но совершенно не чувствуется общей линии или стиля. Такое впечатление, что некоторые костюмы шили из чего осталось, причем в последний момент перед спектаклем. Особенно убил фирменный свитер Кая (костюм был в стирке?). Одеяния ворона и вороны – советский уровень папье-маше в эпоху дефецита материалов. Оленя с большой натяжкой можно причислить к его биологическому виду.
6. Оформление сцены. Обычная логика дизайнеров советской закалки: кучу времени убухать в творческие поиски оригинальной концепции, следуя в направлении обратном от простого, милого, приятного глазу и понятного детям. А потом сделать все это за три дня из 20 метров ткани, мотка скотча и пары листов пластика. В итоге сцена выглядит кучей упаковочного материала, неуютной, мрачной и просто неэстетичной. Вылезание снежных наростов из крайних коробок не поддается никакой критике.
7. Машина для снега. Вещь прекрасная. В кино. Ее там не слышно. Конфити дает такой же визаульный эффект, совершенно бесшумно и на 50 долларов в день дешевле.
8. И конечно, задержка начала спектакля на 20 минут испортила впечатление еще до просмотра.

Итог: при всем вашем вложении в пиротехнику, театральная атмосфера напрочь отсутствовала, удовольствия от спектакля было получено ноль, если это лучший русскоязычный театр в Израиле, то искренне жаль наших детей, которые не увидят хороших детских спектаклей на русском языке, или будут дожидаться гастролей из России.

Саша Долгов, саундмен театра Габима,
Катя Долгова, дизайнер,
Родители трехлетнего Максима.

Внимание: редколлегия сайта публикует настоящий критический материал Взрослых исключительно в образовательных целях. Ни мы, нb многочисленные зрители (как взрослые, так и детки) не разделяем мнения авторов рецензии. Все, кого мы неформально опрашивали и с чьим мнением имели честь ознакомиться (в ходе двух просмотров спектакля в Ришон Леционе и Реховоте) выразили полный восторг от спектакля. Чтобы составить Ваше собственное предстваление - приходите в Зрительный зал сами, приводите детей и друзей, оно того стоит, честное слово! Просмотреть детскую театральную афищу Израиля можно в нашей онлайн Кассе Браво.

---

27 декабря 2008

Здравствуйте, администрация и руководство ТЮЗа.

25 декабря посмотрели ваш спектакль «Снежная Королева» и были немного разочарованы. Слухи о вашем театре ходят весьма лестные, однако представленная нам постановка с трудом приближается по уровню к провинциальной самодеятельности. По всем параметрам – начиная от актерско-режисерской работы и кончая техническими неполадками. По пунктам:

1. Игра и режессура. Спектакль в целом выглядит генеральной репетицией. Видны заученные движения и тексты, перемещения по сцене, однако все весьма натянуто и неестественно. Ужасает количество ошибок и запинок в текстах персонажей. Если взрослые актеры выезжают на опыте, то про игру детей можно сказать разве что «мило», но никак не убедительно, как на утреннике в детском саду.
2. Звук. Объясните, зачем нужно было усиливать актеров в зале на 150 мест с хорошей акустикой? Звук бил по ушам в прямом смысле этого слова. Из колонок постоянно фонило, и громко, так что в какой-то момент мы хотели покинуть зал только из-за этого. При таком состоянии микрофонов их включения и выключения были слышны как взрывы, дети пугались их, а не «страшных» сцен спектакля.
3. Музыка. Прекрасное музыкальное оформление, которое не могло скрасить впечатление от включения диммеров.
4. Свет. Хороший, правильно поставленный свет, тут нечего сказать.
5. Костюмы. Каждый в отдельности может и не плох, но совершенно не чувствуется общей линии или стиля. Такое впечатление, что некоторые костюмы шили из чего осталось, причем в последний момент перед спектаклем. Особенно убил фирменный свитер Кая (костюм был в стирке?). Одеяния ворона и вороны – советский уровень папье-маше в эпоху дефецита материалов. Оленя с большой натяжкой можно причислить к его биологическому виду.
6. Оформление сцены. Обычная логика дизайнеров советской закалки: кучу времени убухать в творческие поиски оригинальной концепции, следуя в направлении обратном от простого, милого, приятного глазу и понятного детям. А потом сделать все это за три дня из 20 метров ткани, мотка скотча и пары листов пластика. В итоге сцена выглядит кучей упаковочного материала, неуютной, мрачной и просто неэстетичной. Вылезание снежных наростов из крайних коробок не поддается никакой критике.
7. Машина для снега. Вещь прекрасная. В кино. Ее там не слышно. Конфити дает такой же визаульный эффект, совершенно бесшумно и на 50 долларов в день дешевле.
8. И конечно, задержка начала спектакля на 20 минут испортила впечатление еще до просмотра.

Итог: при всем вашем вложении в пиротехнику, театральная атмосфера напрочь отсутствовала, удовольствия от спектакля было получено ноль, если это лучший русскоязычный театр в Израиле, то искренне жаль наших детей, которые не увидят хороших детских спектаклей на русском языке, или будут дожидаться гастролей из России.

Саша Долгов, саундмен театра Габима,
Катя Долгова, дизайнер,
Родители трехлетнего Максима

"Дети тени" театра "Идишпиль"

Яков Шаус

Режиссер Моти Авербух поставил пьесу известного писателя Бен-Циона Томера "Дети тени". Ее действие происходите 1960-е годы. Главный герой пьесы Йоселе (актер До-
ри Энгель) после демобилизации из ЦАХАЛа начинает строить новую жизнь. На окружающих он производит впечатление "настоящего" сабры: киббуцник, офицер, энергичный, уверенный в себе. Но Йоселе страдает от внутреннего разлада. На самом деле он родился в Польше, с эвакуированными в СССР еврейскими детьми был переправлен через Иран в Палестину. Он приложил огромные усилия для того, чтобы не отличаться от сабр, но не может забыть прошлое. А оно напоминает о себе. В Израиль приезжают уцелевшие в Катастрофе родители Йоселе. Он живет со своей подругой Нурит (Элиан Дуваль-Шур) в комфортной тель-авивской квартирке, а они -в тесных бараках для новых репатриантов Да и мимо дома Йоселе все время ходит какой-то странный человек (Исраэль Трайстман) почему-то вглядывающийся в его лицо.

У нового спектакля «Идишпиля» две проблемы-содержание и форма. Пьеса, во-первых, сама по себе страдает драматургически, ми недостатками, а во-вторых, она написана в 1960-е годы. Тогда размышления о новом израильтянине, о его отношении к Катастрофе были актуальны. Сегодня вся эта риторика, перемежаемая - опять же! - натуралистическими рассказами героев об ужасах гетто, несколько утомительна. К сожалению, режиссер этого не почувствовал, и спектакль явно затянут. Не удается усилить напряжение педалированием тайны. В сущности, никакой загадки нет: уже в первых сценах понятно, что странный незнакомец когда-то хорошо знал Йоселе, а чуть позже становится ясно, что он страдает от мук совести. Вообще, текст первоисточника без ущерба можно было бы подвергнуть купюрам.

Из-за длиннот в самом невыгодном положении оказывается исполнитель главной роли. Более яркое впечатление производят актерские работы меньшего формата. Трогательный образ преданной, терпеливой и понимающей подруги Йоселе создает Элиан Дуваль-Шур. Ненадуманный драматизм и психологическую убедительность придают своим героям Андрей Кашкер и Ирма Степанова, играющие брата Йоселе Янека и его жену Эстерку. Поведение переживших Катастрофу людей в нормальной жизни и в новой среде лучше объясняет их судьбу, чем многословные надрывные воспоминания...

Билеты на спектакли театра Идишпиль можно купить онлайн в КассеБраво.
Как не остаться без билета Почему билеты онлайн в Израшоу/КассаБРАВО это надежно?

Оригинальный текст: газета Вести (3 апреля 2008)

Клубничка с перцем от Камерного театра и «Габима»

Последние театральные премьеры заставляют задуматься. Безразлично ли нам, какими способами встряхивают зрителя?

Яков Шаус

В последнее время два ведущих израильских театра осуществили несколько интересных совместных проектов. Очередная общая работа - спектакль -Торжество.

Десять лет назад немалым успехом пользовался одноименный фильм, созданный творческой группой -Оодте 95- во главе с Ларсом фон Триром. Сценическая версия, предлагаемая ныне израильскому зрителю, принадлежит английскому драматургу Дэйвиду Олдриджу.

На юбилеи отца семейства (артист Одед Таоми) съезжаются его дети - Кристиан (Итай Тиран), Михаэль (Одвд Леополщ), Хелен (Оснат Фишман). В респектабельном буржуазном семействе внешне все чинно и пристойно. Но постепенно приоткрывается мрачная изнанка этой идиллии.

Кристиан при гостях напоминает отцу, что в детстве был объектом его сексуальных домогательств. Хелен заявляет, что по той же причине повесилась ее сестра Линда. Хотя мать (в этой роли заняты Гила Альмагор и Татьяна Каналис Ольяр) знала обо всем, что происходило в доме, теперь это не мешает ей с олимпийским спокойствием восседать за столом рядом с юбиляром. Тем не менее опрокинувшийся ящик Пандоры вызывает бурю страстей...

Казалось бы, смелая пьеса должна открывать простор для интерпретаций. Но если в фильме средствами выразительности являотся атмосфера, работа оператора, монтаж лона сцене все приобретает буквальный характер. Будем откровенны: в 2008 году ни устные рассказы об извращениях, ни визуальные сцены с добросовестной имитацией секса не могут считаться революцией. "Торжество" можно было бы снабдить еще несколькими шокирующими эпизодами - это углуюило бы фабулу, но не углубило бы драматический конфликт, потому что он отсутствует. Патология - это только патология, искусство не может ее игнорировать, однако не может ею ограничиваться.

Режиссеру Ханану Сниру, ставившему такие серьезные спектакли, как "Месяц в деревне" и "Антигона", на сей раз просто нечего добавить к истории, которая тянет максимум на статью в уголовной хронике или главу учебника по судебной медицине. В спектакле заняты лучшие актеры двух театров, а что им играть? Характеров здесь нет, два часа изображать нервные припадки, истерики, драки - не так уж интересно.

Впрочем, большинство зрителей не остаются разочарованными. Патология обильно сдобрена угловатым юмором. А клубничка с перцем - достаточно оригинальный рецепт.

Билеты на спектакли театра Габима и Камерного Театра Тель Авива можно купить онлайн в КассеБраво по приведенным прямым ссылкам
Как не остаться без билета Почему билеты онлайн в Израшоу/КассаБРАВО это надежно?

Оригинальный текст: газета Вести (3 апреля 2008)